sexta-feira, 10 de abril de 2015

TRABALHO DE MATEMATICA - DISTANCIA ENTRE PONTOS , MEDIANA E BARICENTRO.


ESCOLA ESTADUAL MOACYR DE MATTOS
TRABALHO DE MATEMATICA - 3° ANO DO ENSINO MEDIO 
PROFESSORA IARA CAMPOS

NOME:____________________________________________________________________________N°___________
VALOR: 6,0 pontos NOTA:_________
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1) Calcule a distância entre os pontos dados: a) A(3,7) e B(1,4)
b) E(3,1) e F(3,5)
c) H(-2,-5) e O(0,0)
d) P(3,-3) e Q(-3,3)

2) Demonstre que o triângulo com os vértices A(0,5), B(3,-2) e C(-3,-2) é isósceles e calcule seu perímetro.

3) Determine o ponto médio do segmento de extremidades: a) A(-1,6) e B(-5,4)
b) A(-1,-7) e B(3,-5)
c) A(-4,-2) e B(-2,-4)
 
4) Uma das extremidades de um segmento é o ponto A(- 2,-2). Sabendo que M(3,-2) é o ponto médio desse segmento, calcule as coordenadas do ponto B(x,y),que é a outra extremidade do segmento.

5)Dados os pontos A(2,4), B(8,5) e C(5,9). Pede-se:
a) O ponto médio de AB.
b) A distância entre os pontos A e C.

6) A distância do ponto A(a,1) ao ponto B(0,2) é igual a 3.Calcule o valor de a.

7) (Cesgranrio) A distância entre os pontos M(4,-5) e N(-1,7) do plano x0y vale:
a) 14 b) 13 c) 12 d) 9 e) 8

8)Para as questões de 1 a 4, considere os pontos A(-3,-1); B(0,2) e C(5,-7).
1 - Calcule as coordenadas do ponto médio do segmento AC.
2 - Calcule as coordenadas do ponto médio do segmento BC.
3 - Calcule as coordenadas do ponto médio do segmento AB.
4 – Calcule as coordenadas do baricentro do triângulo, cujos vértices são os pontos A, B e C.
 
9) Sejam os pontos F(-4,b) e G(a,8). Determine os valores de a e b para que o ponto médio do segmento FG tenha coordenadas (7, -2).
 
10) Considere o triângulo de vértices A(6,8), B(2,3), e C(4,5). O valor da medida da mediana AM do 
triângulo ABC é:

11) (Mack-SP) No triângulo ABC, A(1,1) é um dos vértices, N(5,4) é o ponto médio de BC e M(4,2) é o ponto médio de AB. Calcule as coordenadas dos vértices B e C e o baricentro do triângulo.
 
12) Determine o Ponto Médio do segmento de extremidades:

a) A (2, 3) e B (8, 5)               b) C (3, -2) e D (-1, -6)      
c) E(-2, -4) e F (5, 2)              d) H (0, 7) e I (6, 0)          
e) J (3, 2) e K (5, 4)                f) P (-3, -4) e Q (-7, 0)

13) Dados os pontos A (5, -2), B (3, 0), C (1 , -5) e D (-8, -1), determine as coordenadas dos pontos médios dos segmentos:

a) AB         b) AD            c) BD            d) AC           e) CD

14) Calcule os pontos médios dos lados de um triângulo com vértices:

a) Δ ABC: A (4, 0), B (0, 6) e C(8, 2)        
b) Δ EFG: E (2, -6), F(-4, 2) e G(0, 4)    
c) Δ JKL: J(-3, 6), K(1, -2) e L(5, 2)

15) Determine as coordenadas do Baricentro (G) dos triângulos com vértices:

a) Δ ABC: A(2, 3), B(5, -1) e C(-1, 4)         
b) Δ DEF: D(-1, 0), E(2, -3) e F(2, 3)    
c) Δ HIJ: H(-1, -4), I(7, 6) e J(6, 1)            
 d) Δ KLM: K(-2, 5), L(3, 2) e M(5, -7)     


OBSERVAÇÃO IMPORTANTE !
DATA DE ENTREGA: 20/04/2015 - SEGUNDA -FEIRA

DUVIDAS PODERÃO SER SANADAS EM SALA DURANTE AS AULAS.

quarta-feira, 25 de março de 2015

Dadaísmo


DADAÍSMO


  • Definição  
  • Principais características 
  • Principais artistas  
  • Algumas obras dos principais artistas  



DADAÍSMO


  O dadaísmo foi um movimento que surgiu durante a 1ª Guerra Mundial, através da palavra Dada que significa “cavalo de brinquedo” em francês. Os defensores desta nova corrente defendiam que todas as crenças morais, políticas e estéticas, tinham sido destruídas pela guerra. Proclamavam uma abordagem destrutiva, irreverente e libertadora da arte. O primeiro Manifesto Dada, publicado em 1918 defendia que o Dadaísmo “era uma nova realidade” e tinham uma atitude crítica relativamente aos expressionistas que acusavam de “resistência sentimental aos tempos”. A nova expressão artística tinha como finalidade chocar a sociedade vigente do nacionalismo e do materialismo que tinham levado ao desastre da Primeira Guerra Mundial. O Dadaísmo também foi um movimento literário, além de visual, e formaram-se grupos independentes de dadaístas em Zurique, Nova Iorque, Berlim e Paris. O acaso e o disparate eram elementos determinantes que evidenciavam uma nova expressão artística marcada pelo inconsciente da vida quotidiana. Em termos objetivos a sua intenção era fazer com que as pessoas consciencializa que as definições e os padrões pelos quais rotulamos e julgamos as obras de arte são talvez secundários para a arte e não são definitivos.   O movimento artístico conhecido como Dadaísmo surge com a clara intenção de destruir todos os sistemas e códigos estabelecidos no mundo da arte. Trata-se, portanto, de um movimento antipoético, antiartístico, antiliterário, visto que questiona até a existência da arte, da poesia e da literatura. O dadaísmo é uma ideologia total, usada na forma de viver e como a absoluta rejeição de todo e qualquer tipo de tradição ou esquema anterior. É contra a beleza eterna, contra as leis da lógica, contra a eternidade dos princípios, contra a imobilidade do pensamento e contra o universal. Os adeptos deste movimento promovem uma mudança, a espontaneidade, a liberdade da pessoa, o imediato, o aleatório, a contradição, defendem o caos perante a ordem e a imperfeição frente à perfeição.    





Principais Características


  •  Objetos comuns do cotidiano são apresentados de uma nova forma e dentro de um contexto artístico;  
  •  Irreverência artística;  
  • Combate às formas de arte institucionalizadas;  
  • Crítica ao capitalismo e ao consumismo;  
  • Ênfase no absurdo e nos temas e conteúdos sem lógica;  
  • Uso de vários formatos de expressão (objetos do cotidiano, sons, fotografias, poesias, músicas, jornais, etc.) na composição das obras de artes plásticas;  
  • Forte caráter pessimista e irônico, principalmente com relação aos acontecimentos políticos do mundo.  






 Principais artistas
   

- Tristan Tzara 
- Marcel Duchamp  
- Hans Arp  
- Julius Evola  
- Francis Picabia  
- Max Ernst  
- Man Ray  
- Raoul Hausmann  
- Guillaume Apollinaire  







Marcel Diuchamp, L.H.O.O., Lápis uma reprodução de Mona Lisa.  


Rauol Hausmann, O Crítico da Arte.  



  George Groz, O Culpado ainda é desconhecido. 





Nomes

Isabella -Cassemiro  31
Laryssa Carolina - 10
Maely Abreu- 14
Quezia Milagres- 19
Rodrigo Tiola - 22
Taís Olimpio - 24








SURREALISMO

                               Surrealismo 




O movimento surrealista nasceu no início do século XX, em Paris, fruto das teses de Sigmund Freud, criador da Psicanálise, e do contexto político indefinido que marcou este período, especialmente a década de 20.O Surrealismo questionava as crenças culturais então vigentes na Europa, bem como a postura humana, vulnerável frente a uma realidade cada vez mais difícil de compreender e dominar.
Esta escola artística e literária se insinua no interior dos movimentos de vanguarda modernistas, englobando antigos adeptos do Dadaísmo  – linhagem cultural nascida em Zurique, em 1916, que primava pela irracionalidade, pela censura a toda atitude moderada e era marcada por uma descrença total e um negativismo radical.
Os surrealistas deslizam pelas águas mágicas da irrealidade, desprezando a realidade concreta e mergulhando na esfera da absoluta liberdade de expressão, movida pela energia que emana da psique. Eles almejam alcançar justamente o espaço no qual o Homem se libera de toda a repressão exercida pela Razão, escapando assim do controle constante do Ego.
A palavra surrealismo supõe-se ter sido criada em 1917 pelo poeta Guillaume Apollinaire (1886-1918), jovem artista ligado ao cubismo, e autor da peça teatral As Mamas de Tirésias (1917), considerada uma precursora do movimento.






                         Surrealismo Na Arte




O surrealismo destacou-se nas artes, principalmente por quadros, esculturas ou produções literárias que procuravam expressar o inconsciente dos artistas, tentando driblar as amarras do pensamento racional. Entre seus métodos de composição estão a escrita automática.
Muitos artistas usavam meios técnicos tradicionais da pintura, e representavam mitos, fábulas e sonhos, que seguiam as normas surrealistas criadas em 1924 por Breton. Algumas dessas normas eram a exaltação dos processos oníricos e da imaginação, assim como demonstrações da paixão erótica e do humor corrosivo, que eram manifestações opostas à cultura tradicional burguesa e aos valores morais definidos na sociedad.






                        Escritores Do Surrealismo



  • André Breton: Montepio; Os Campos Magnéticos; Manifesto do Surrealismo; Por uma Arte Revolucionária Independente; Clair de Terre; Nadja; Os Passos Perdidos; O Amor Louco.
  • Guillaume Apollinaire: As Mamas de Tirésias; O Bestiário ou o Cortejo de Orfeu; O Espírito Novo e os Poetas; Calligrammes; Álcoois; Os Pintores Cubistas.
  • Paul Éluard: No defeito do silêncio; Imaculada Concepção; Capital da dor; Amor e Poesia; A Vitória de Guernica; Liberté; Do horizonte de um homem ao horizonte de todos; Poemas Políticos; O Phoenix.
  • Louis Aragon: Le Paysan de Paris; Feu de Joie; Le Panorama; Le Libertinage; Le Mouvement Perpétuel; Le Front Rouge; Le Crève-cöur.
  • Jacques Prévert: Paroles; Histoires et autres histoires; Fatras; Grand Bal du printemps.
  • Murilo Mendes: Poesia em Pânico; O Visionário; As Metamorfoses; Mundo Enigma;Contemplação de Ouro Preto; Poesias; A Idade do Serrote.
  • Jorge de Lima: O Mundo do Menino ImpossívelO acendedor de lampiões; Tempo e Eternidade; Invenção de Orfeu; Os anjos da noite Bizo; A mulher obscura; Guerra dentro do beco.
  • Roberto Piva: Paranóia; Praça da República dos meus Sonhos; Antologia Poética; Um Estrangeiro na Legião: obras reunidas, volume 1; Mala na Mão & Asas Pretas: obras reunidas, volume 2; Estranhos Sinais de Saturno: obras reunidas, volume 3.



Salvador Dalí        



René Magritte


Vladimir Kush - Brisa Surreal


Alex Gross 


                                            Fontes 

http://pt.wikipedia.org/wiki/Surrealismo
http://www.infoescola.com/movimentos-artisticos/surrealismo/
http://www.infoescola.com/literatura/escritores-do-surrealismo/


Grupo

Camila Soares - 04
Jennifer Souza - 07
Lorena Viana - 12
Maylla Assis - 17
Raphaella Cardinalle - 21
Tiago Olimpio - 27











    

EXPRESSIONISMO

INTRODUÇÃO
O objetivo deste trabalho é promover uma dinâmica de aprendizado diferenciada dos dias comuns das salas de aula, promovendo assim um melhor aprendizado, ampliando os meios de pesquisa e modificar o meio comum de realização de pesquisas sobre a língua portuguesa. 








DESENVOLVIMENTO
­ O expressionismo é um movimento artístico que procura a expressão dos sentimentos e das emoções do autor, não tanto a representação objetiva da realidade. Este movimento revela o lado pessimista  da vida, desencadeado pelas circunstâncias históricas de determinado momento. A face oculta da modernização, o isolamento, a alienação, a massificação se fizeram presentes nas grandes cidades e os artistas acharam que deveriam captar os sentimentos mais profundos do ser humano, assim, o principal motor deste movimento é a angústia existencial.

O Grito, pintura de Edvard Munch (1893).
O maior objetivo é potencializar o impacto emocional do expectador exagerando e distorcendo os temas. As emoções são representadas sem existir um comprometimento com a realidade externa, mas com a natureza interna e as impressões causadas no expectador. A força psicológica está representada através de cores fortes e puras, nas formas retorcidas e na composição agressiva. Desta forma, nem a perspectiva nem a luz importam muito, visto que são propositalmente alteradas.
O expressionismo começa com um período preliminar e está representado pelo artista norueguês Munch (autor de O Grito) e pelo belga Ensor.
O expressionismo desenvolveu-se principalmente na Alemanha, onde surgiram importantes grupos de artistas, tais como: Die Brücke (A Ponte), contemporâneo do movimento fauvista francês. Deste grupo, destacam-se Nolde e Kirshner, artistas comprometidos com a política e a situação social do seu tempo.
A I Guerra Mundial destrói o movimento, mas não o extingue, são justamente as desgraças da guerra que motivam outros artistas a retratar toda a dor provocada. Outros artistas deste movimento que se destacaram foram Roault, Modigliani e Chagall.
O Expressionismo, ao contrário do Impressionismo, revela uma arte subjetiva, cujo objetivo do artista é materializar suas impressões “de dentro para fora”. Impressões estas relacionadas à sua insatisfação diante dos fatos que evidenciavam as mazelas da sociedade mediante o seu avanço industrial e sua influência sobre as relações humanas, sobretudo o poder de alienação exercida sobre o homem em consequência desta. 
CARACTERÍSTICAS
·         Cores resplandecentes, vibrantes, fundidos ou separados
·         Dinamismo improvisado, abrupto, inesperado;
·         Pasta grossa, martelada, áspera;
·         Técnica violenta: o pincel ou espátula vai e vem, fazendo e refazendo ,empastando ou provocando explosões de sentimentos;
·         Preferência pelo patético, trágico e sombrio;
·         É uma pintura dramática e subjetiva;
·         Expressa sentimentos humanos e intensas emoções;
·         Preocupação com as sensações de luz e cor.
PRINCIPAIS ARTISTAS
·         Ernst Barlach
·         Wilhelm Lehmbruck
·         Käthe Kollwitz
·         Ernst Ludwig Kirchner
·         Erich Heckel
·         Karl Schmidt-Rottluff
·         Emil Nolde
·         Otto Mueller

LITERATURA

O movimento é marcado por subjetividade do escritor, análise minuciosa do subconsciente dos personagens e metáforas exageradas ou grotescas. Em geral, a linguagem é direta, com frases curtas. O estilo é abstrato, simbólico e associativo.

O irlandês James Joyce, o inglês T.S. Eliot (1888-1965), o tcheco Franz Kafka e o austríaco Georg Trakl (1887-1914) estão entre os principais autores que usam técnicas expressionistas.

EXPRESSIONISMO NO BRASIL

Nas artes plásticas, os artistas mais importantes são Candido Portinari, que retrata o êxodo do Nordeste, Anita Malfatti, Lasar Segall e o gravurista Osvaldo Goeldi (1895-1961). No teatro, a obra do dramaturgo Nelson Rodrigues tem características expressionistas.
O Expressionismo é a manifestação de um mundo em decadência. Lamento e dor, atmosferas de escuridão e insalubridade urbanas, degradação da vitalidade e deformação grotesca do físico e da mente humana — são alguns dos aspectos expressionistas do seguinte poema, de Albert Ehrenstein:
Sofrimento
Como estou atrelado
À carroça de carvão da minha dor!
Repelente como uma aranha
Rasteja sobre mim o tempo.
Cai-me o cabelo,
Encanece-me a cabeça para o campo,
Para lá do qual ceifa
O último segador.
O sono ensombra-me os ossos.
Morri no sonho já,
Erva nascia do meu crânio,
De negra terra era a minha cabeça.
Em poesia, empregaram-se pela primeira vez os versos livres (sem métrica, ou seja: os versos de um mesmo poema não precisam ter o mesmo número de sílabas). Na pintura, a deformação do real é provocada pelas pinceladas fortes e pelas cores intensas.
CONCLUSÃO

Podemos concluir que tanto na literatura quanto na arte, os artistas/autores não buscavam mostrar a perfeição como no romantismo, mas sim a realidade de modo em que fosse perceptível a sua expressão, tal como na obra o grito de Edvard Munch no qual mostra o rosto de um homem de certa forma deformada fazendo assim que desse maior expressão do grito de desespero como mostra a obra.

FONTES
http://www.coladaweb.com/literatura/expressionismo

TRABALHO REALIZADO POR:
Abnner Martins
Daniel de Souza
Johny Jorge
Ramon Gomes
Vinicios Rocha
Wityla Bagli

 A cama do Defunto, Much,col. Rasmus Meyer,Bergen

 Pequeno Porto -Paul Klee

 Ansiedade - Edvarde Much

 A morte e a donzela - Egon Schiele

Kairouan - August Macke

terça-feira, 24 de março de 2015

TRABALHO - CUBISMO


Cubismo na literatura 



       Nasceu em  1913, iniciado pelo francês Guillaume Apollinaire (1880-1918), que influenciou  toda a poesia cubista contemporânea.
      
       A literatura cubista  buscava se aproximar ao máximo das manifestações artísticas como a pintura, a música, a literatura e a escultura. Seus versos eram compostos em linhas curvas, os espaços brancos entre as palavras eram usados de tal maneira a criar imagens, criando uma desordem proposital. Outra  característica marcante foi a  desvalorização da estrofe e, consequentemente, da pontuação e rima. 


Na arte 


     Valorizava as formas geométricas, como cubos , cilindros esferas, pirâmide, prismas; por isso, o movimento ganha o nome de cubismo. Ao pintar, os artistas achatavam os objetos, e com isso eliminavam a ilusão de tridimensionalidade. Os formatos embasados na matemática geométrica possibilitam ao espectador a visualização espacial da imagem, ou seja, o objeto pode ser visto por ângulos diferentes.



o Abaporu- Tarsila do Amaral






                           As Senhoritas de Avignon (Les demoiselles d'Avignon)













FASES DO CUBISMO 



- Cubismo cézanniano (entre os anos de 1907 e 1909) - é a fase que dá início ao Cubismo. Período marcado pela forte presença das obras de Paul Cézanne.

- Cubismo Analítico (entre os anos de 1910 e 1912) - fase marcada pela união dos trabalhos criados separadamente por Picasso e Braque.

- Cubismo Sintético (entre os anos de 1913 e 1914) - fase marcada pelo uso de formas decorativas e cores marcantes.




Principais características:

  • geometrização das formas e volumes;
  •  renúncia à perspectiva;
  •  o claro-escuro perde sua função;
  •  representação do volume colorido sobre superfícies planas;
  •  sensação de pintura escultórica;
  •  cores austeras, do branco ao negro passando pelo cinza, por um ocre apagado ou um castanho suave.



Autores



Na arte Paplo Picasso obteve dentro do Cubismo, por possuir uma personalidade inquietante e com isso, ter realizado magníficas obras, e Georges Braque que veio do movimento Fauvista, mas também teve grande importância dentro do Cubismo, muita outros artistas também participaram deste, que foi o movimento considerado mais importante do período.
Os artistas mais conhecidos no cubismo no Brasil foram Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Rego Monteiro e Di Cavalcanti.

Na literatura

O poema de Oswald de Andrade retrata o ambiente de uma corrida de cavalos na hípica. Também há uma superposição de imagens, deslocando o olhar do leitor da pista para outros planos da realidade.







Grupo:

Thaís Martins: N°25
Viviane: N°29
Luana: N°13
Livia: N°11
Bianca: N°03
Stephane: N°28